Mga kuwadro sa pagbabasa: Thomas Coles Oxbow

Mga babala sa kapaligiran mula sa isang klasikong likhang sining

Ang Art ay isang lugar kung saan nakasulat at na-eksperimento ang mga ideya. Ang mga gawain ng tao ay maaaring magmukhang maganda o mapanirang nakasalalay sa pagtatanghal ng likhang-sining.

Ang pagpipinta ni Thomas Cole ng isang bow bow sa Connecticut River Valley ay may ilaw at madilim na panig. Ang bagyo na dumaan sa kaliwang bahagi ng pagpipinta - isang bagyo na dumaan - ay naiiba sa toneladang lumubog sa araw na kalawitan na iniiwan nito.

Si Cole ay napakahusay sa dramatikong komposisyon.

Bilang karagdagan, kung ano ang nasa anino ay nasa harapan, upang ang dilaw na ilaw na kumakalat sa mas malayong mga kapatagan ay binibigyang diin ang impression ng kalawakan at pagiging bukas. Ang kapatagan ng sikat ng araw ay sinasakop ng tanawin ng isang pastol sa mga bukirin at bukirin, na nagmumungkahi ng mga prospect ng landscaping para sa kaunlaran ng bansang Amerikano: ang lupa ay inararo sa mga bukirin, ang mga bahay ay itinayo, ang usok ay umusbong mula sa mga chimney at sa malayo na burol, paglinis ng mga puno scarred ang slope.

Ang mataas na tanawin mula sa Mount Holyoke ay nag-aalok ng isang malawak na panorama, upang kami bilang mga manonood ay inaanyayahan na buksan ang aming mga mata sa ganda at lawak ng tanawin. Kung ang larawan ay naglalaman ng mga takot tungkol sa kapalaran ng natural na kapaligiran, pagkatapos ay kailangan mong tumingin ng kaunti malapit upang makita ang mga ito.

Sa ibabaw, pininturahan ni Cole ang isang natural na pagtataka: ang paikot-ikot na kurso ng isang ilog sa pamamagitan ng isang malalim na lambak na may mga dramatikong pagbabago sa mga kondisyon ng panahon na nagbibigay sa artist ng pakiramdam na "nakuha" ang isang panandaliang sandali. Sa totoo lang, higit sa lahat nagtrabaho si Cole sa kanyang studio at unti-unting nabuo ang kanyang mga larawan mula sa mga sketch.

Detalye mula sa

Ang artist, na ipininta noong 1836, ay lumikha ng isang pangitain ng isang tanawin sa isang estado ng pagbabago. Sa katunayan, ang pagpipinta ay nagbibigay ng tatlong superimposed na mga frame ng oras: ang mabilis na pagsisimula ng isang bagyo na dumating at umaalis sa isang minuto o oras; ang pag-clear ng mga puno at ilang upang mapalitan ng agrikultura at lungsod, isang proseso na nagaganap sa paglipas ng mga taon at dekada; at ang mas mabagal na proseso ng heolohiko ng isang ilog na dumadaloy sa patag na lupa at dahan-dahang tumatahimik, na lumilikha ng mga kurba na kalaunan ay naging mga arko ng baka, ang dakilang kabayo ng kabayo na nagbibigay ng paksa sa pagpipinta.

Ang gawa ay unang ipinakita sa National Academy of Design noong 1836 sa ilalim ng pamagat na View mula sa Mount Holyoke sa Northampton, Massachusetts, pagkatapos ng isang bagyo. Ang pagpipinta sa tanawin ng Amerika ay isang bagong aspeto ng sining ng Amerika. Kapag nakita bilang isang lugar ng panganib at pangangailangan, ito ay isang kabalintunaan ng tanawin ng Amerika na ito ay itinuring lamang bilang isang tanawin ng kagandahan nang banta ito ng sangkatauhan. Siyempre, ito ang kapalaran ng lahat ng natural na mga lugar. Tulad ng European landscape art ay isang tugon sa urbanisasyon ng ika-18 siglo at ang pang-agham na pang-agham, ang arte ng landscape ng Amerika ay nahuli habang ang hangganan ng Amerika ay nagtulak pa sa kanluran patungo sa ilang.

Si Cole ay isang miyembro ng founding ng Hudson River School, isang pangkat ng mga artista na ginalugad ang Hudson River Valley at ang mga nakapaligid na bulubundukin. Sa tradisyon ng European romantiko na mga pintor ng tanawin tulad nina Claude Lorrain at John Constable, naitala ng Hudson River School ang pagkawala ng ilang at ang pagtaas ng pagkakaroon ng modernong sibilisasyon bilang magkakasabay at kung minsan ay magkatugma ang mga phenomena.

Ang pagpipinta ni Cole, na mas kilala bilang The Oxbow, ay nagbibigay-diin sa aming pansin sa linya ng hangganan na ito: ang pagpipinta ay pinutol sa kalahati kasama ang dayagonal at nagkokonekta ng isang imahe ng "untamed" na kalikasan na may isang pastoral na pag-areglo na kasama ang tinatawag ni Cole "Ang isang unyon ng kaakit-akit, ang dakila at ang kahanga-hanga. "

Detalye mula sa

Ano ang nais ipinta dito ni Cole? Ito ba ay pagdiriwang ng pamamahala ng sangkatauhan sa lupa o isang babala ng isang sinaunang, nanganganib na kapaligiran?

Mula noong pagsisimula ng ika-18 siglo, ang ugnayan sa pagitan ng sining at kalikasan ay naging paksa ng labis na talakayan. Sa paglipas ng daang siglo mayroong mga hindi maibabalik na pagbabago sa paraan ng pakikitungo ng maraming tao sa kalikasan. Mas kaunti at mas kaunting mga tao ang nagtatrabaho sa kanayunan habang umuunlad ang urbanisasyon. Ang pag-unlad na pang-agham ay binago ang pananaw ng kalikasan bilang isang simbolo at emblem carrier sa isang naiuri na sistema. Ang paglalaan ng ligaw na lupa sa pagganap, kinokontrol na mga lugar ay nangangahulugan na ang kaharian ng "tunay na kalikasan" ay natanggal pa.

Si Cole ay nakatayo sa larawan, isang maliit na pigura na may sumbrero sa harapan, at umupo sa isang daan. Detalye mula sa

Si Cole ay nabuhay sa isang panahon kung saan ang pagkakaiba-iba at kadakilaan ng kalikasan ay ipinagdiriwang para sa mga "dakila" na katangian, ngunit ang pag-taming ng kalikasan ay pantay na pinahahalagahan para sa mga pakinabang nito sa lipunan. Ang pagpipinta ni Cole ay matagumpay dahil pinagsasama nito ang mga posibleng magkasalungat na halaga sa isang pinag-isang buo.

Kung ito ay parang isang hindi siguradong konklusyon, sa gayon naniniwala akong posible na makita ang isang malubhang babala sa pagpipinta ng bow bow ni Cole. Sa bahagi ng ilang, nakikita namin ang isang linya ng mga gnarled na puno sa gitna ng isang makapal na kagubatan ng hindi malalabag na berde. Ang kalikasan at sibilisasyon ay ipinakita bilang iba't ibang mga magkasalungat na hindi magkakasamang buhay. Ang mga sirang puno at isang malaking bagyo ay nagsasabi sa amin na nanganganib ang ilang at ang salarin ay ang "arcadia" ng ani.

Upang salungguhitan ang lawak ng dilemma, nagdagdag si Cole ng isa pang tala. Ang mga titik na Hebrew ay nabuo sa burol sa likuran, isang detalye na hindi napansin hanggang sa maraming dekada matapos maipakita ang pagpipinta. Mula sa aming pananaw ito ay tinatawag na Noe (נֹ֫חַ). Baligtad, na para bang sa pananaw ng Diyos, nabuo ang salitang Shaddai na "Ang Makapangyarihan-sa-lahat".

Detalye mula sa

Mula sa pananaw ng dalawampu't isang siglo, dapat ipaalala sa atin ng pagpipinta na matagal na nating itinulak ang hangganan ng ligaw. Ang mga gawain ng pangunahing lipunang lipunan ngayon ay parehong pisikal at sikolohikal na higit pa at lalong natatanggal mula sa kalikasan. Ang distansya na ito ay lumilikha ng kinakailangang distansya upang ang natural na kapaligiran ay isang lugar kung saan maaaring maipalabas ang mga ideya at ideyal at upang ang tunay na mga epekto ng pagkasira ng tao ay lalong mahirap makita.

Ang pagpipinta ni Cole ay nagbibigay sa atin ng pag-access sa isang oras kung kailan ang pag-igting sa pagitan ng tao at kalikasan ay isang mas pinong drama. Ito ay naglalarawan ng mga takot na dumating bago ang ating modernong mundo. Dahil dito, dapat nating hikayatin na magtanong ng isang simpleng tanong: Gaano katagal tayo malalampasan ang mga hangganan ng tao sa kapinsalaan ng pag-urong ng wildlife?